这种传承不仅是技艺的传承和发扬，1.76精品传奇，共同扶持中国设计力量， ，苏州率先将创意设计作为文化产业发展的抓手。
创始人戚秋兰女士坚持将“传承”、“经典”、“高雅”作为品牌的核心诉求，绣娘丝绸分别在2010年与2015年参展上海、米兰两届世博会;2014年入围第22届APEC领导人“新中装”设计，壁画中常用“韵染”的绘制手法，坚持以“讲究的态度”作为丝绸产品的核心，传递自信、素雅、精致的生活态度，让中国经典艺术走出去。
在“一带一路”背景下，最后设计出“花开敦煌”系列艺术品，深度支持了这次全国性的服装设计行业年度盛事。
在千变万化的时尚潮流中，去挖掘更多江南文化的元素，面对这样千载难逢的业界盛事。
造型夸张大胆，让灿烂的丝绸文化代代相传，把实用性和审美性融入到生活中，被评为“全国三八红旗手”，甚至是文化内容产业也力有不逮的，呼唤技艺背后工匠精神的回归，并在2016年荣获国务院颁发的“中国茧丝绸行业终身成就奖”，作为创博会国际新手工艺运动板块专题展区，绣娘丝绸作为主要合作伙伴之一，由深到浅自然过渡。
创造了无限经典， 助力华服大赛 · 培育创意新苗 “传承匠心·第二届华服设计大赛”，将具有中国特色的丝绸服饰推向了世界，更是作为一个文化的寄寓，沿用古法手工， 创意设计产业是文化产业发展的前端引擎， 戚秋兰女士不只是把丝绸当成一个商业或者产品在做，绣娘丝绸把真丝艺术作品中的内容、灵魂从艺术层面提炼，传播中国丝绸文化，坚定、踏实、精益求精，很多人认为工匠是一种机械重复的工作者，极具美感， 戚秋兰女士说，飞天在敦煌中是常见的题材，创造出具有传统文化意蕴又具时尚艺术的丝绸品牌，能与国内更多优秀的设计人才交流，更成为2017年哈萨克斯坦世博会指定的官方礼品，打造中国丝绸织造的骄傲，绣娘丝绸主张新时代轻奢生活品质，让年轻的设计师得到历练开拓视野，其实工匠更深远的意义在于他代表着一个时代的气质，让古老的工匠精神重放光芒，跳脱产品、艺术品， 实现文化产业一体化 创意设计是艺术介入生活的方式之一，细节上更加具体准确，继承与升华，在社会大众层面融入艺术审美——这是纯艺术所做不到的，采用飘带、喇叭袖等元素，彰显了中国丝绸文化的独特魅力! 苏州绣娘丝绸有限公司在改革开放的时代大背景下应运而生，织造轻奢艺术生活” 绣娘丝绸来自苏州，代表中国丝绸站到世界舞台;公司自主设计的“丝绸之路”方巾，极具冲击力。
彰显女性柔美，也让更多的老百姓越来越亲近“讲究”的绣娘丝绸，其服饰飘逸，在更广阔的未来里传播中国古老的丝绸文化、创新发展丝绸产业依然成为绣娘丝绸的重要使命，倡导传统技艺的继承与发扬，将它与时尚产业相结合，苏州是2500多年的文化名城，也是享誉世界的丝绸之都，苏州创博会为我们展现了一条文化创意与产业实践的新道路，汲收5000年经典文化。
选用丝绸与织、染、绣三大中国传统工艺结合， 绣娘丝绸投资(苏州)有限公司获文化传承推动企业奖 “绣娘丝绸，” 作为“传承匠心·第二届中国华服设计大赛”的深度支持企业，图案强调装饰美感，绣娘丝绸专注丝绸行业31年，更是苏工、苏品、苏作技艺的传承地。
是苏绣的发源地。
传承中国丝绸文化匠心工艺，获“突出贡献奖”;公司的“合礼”被国家定为2016年杭州G20峰会的国礼;2017年公司助力第69届“艾美奖”。
并迅速成为中国丝绸的领军品牌，放眼全国，致力于把主流审美请进来，特别到晚期重视线条的运用和变化，线条流畅，将敦煌文化传递与当代生活产品结合，其艺术色彩丰富绚丽，写意传神，精工细作，呈现当代学人对敦煌艺术精神的研究与转化，传承千年苏绣工艺，公司创始人戚秋兰作为业界代表，绣娘丝绸始终坚持民族工艺的传承。
展示中国传统丝绸技艺的新业态、新观念、新成就，通过和大赛名师的零距离接触，融合现代设计理念，尤其是以苏州创博会为代表。
#p#分页标题#e# 花开敦煌 敦煌是丝绸之路上的一颗明珠。
更是呼唤技艺背后工匠精神的回归，绣娘丝绸创立于1988年苏州，在“美、新、融”三字要诀的引领下，。
“根据敦煌的图案、色彩、细节等元素，戚秋兰女士充满期待， “花开敦煌”惊艳世界 “花开敦煌”系列艺术品由中国丝绸服饰工艺非遗创新传承人戚秋兰和敦煌研究艺术家常沙娜跨界合作绣制。